課堂音樂教學反思15篇
作為一位到崗不久的教師,教學是我們的工作之一,通過教學反思能很快的發(fā)現自己的講課缺點,那么寫教學反思需要注意哪些問題呢?以下是小編整理的課堂音樂教學反思,僅供參考,歡迎大家閱讀。
課堂音樂教學反思1
學音樂課教學是小學基礎課的一個重要組成部分,其目的是為了提高民族的音樂文化素質。音樂教育不但能夠培養(yǎng)學生對音樂的感受力、鑒賞力、表現力和創(chuàng)造力,也能培養(yǎng)學生的優(yōu)良的品德和情操,還能使他們的智力得到發(fā)展,非智力因素得到提高。同時,能夠促進學生身心健康地發(fā)展。
我在教學中一向認為,德育、智育、體育、美育是相互滲透,相互結合,相互促進的。所以,凡是小學階段所開設的課程,只有課程設置節(jié)次的多少之別,并無正副課之分。只要是學校分配的課程,都得無條件的完成任務。
總之,音樂教育不僅僅具有輔助、強化德育和智育的功能,還具有德育和智育所不能替代的獨具的教育功能。音樂教育對于培養(yǎng)學生德智體全面發(fā)展有著重要的作用。
小學階段的音樂教學包括課堂教學和課外活動兩大方面,結合我校音樂課教學設備和學生的音樂基礎,實際上現階段我們主要以歌唱課為主。我的具體做法是:
一、指導學生熟讀歌詞。
在進行完歌曲范唱以后,可指導學生用比較標準、流利的普通話進行朗誦歌詞,要注意咬字、吐字的準確度和清晰度,要求字正腔圓。同時根據歌詞的資料向學生進行愛國、愛黨、愛社會主義等方面的思想品德教育。
二、引導學生理解歌曲的情緒。
在一首歌曲的左上角往往出現如“親切地”、“歡快地”、“深情地”、“熱烈地”、“莊嚴地”等等歌曲情緒,可讓學生結合歌詞含義,在歌唱時力求處理的恰到好處。
三、讀譜訓練。
在識譜時先給學生標準音,即歌曲的調號。當學生按標準音唱有必須的困難時可進行音階訓練。由于學生音域窄,確實難以到達標準音時能夠適當降調,并鼓勵學生要經常練習音階,到達拓寬自我音域的目的。
四、教唱歌詞。
這一步是前四步的'綜合訓練。首先教師應泛唱二至三遍讓學生視聽,對于較長或難度較大的樂句能夠先分小節(jié)教唱在連接起來唱,以至圓滿完成全部教唱。在學生對本歌曲沒有完全學會之前不能讓學生練唱,因為學生自我識譜潛力有限,一旦個別樂句唱錯,則難以糾正。
此外,根據不一樣年齡段所掌握方法的區(qū)別,我采用以下幾種教學法,教學效果顯著。
1、對于一、二年級學生來說,自制力差,但動感極強,于是我采用“律動教學法”,即將每節(jié)所學歌曲以律動的形式來進行,這樣即省時又省力,還提高了學生學習的用心性。
2、對于三、四年級的學生來說,有了必須的自制力,但識譜潛力較差,我采用“聽唱教學法”,即在學習過程中,充分發(fā)揮學生的聽力,在反復視聽的過程中來完成教學任務,效果不錯。
五、用多種方法,努力提高學生對音樂學習的興趣。
針對本校特點,配合新課程改革,在學習音樂教材的同時運用數碼鋼琴進行音樂教學,激發(fā)學生興趣,提高課堂效率,具體為:
1、在音樂欣賞課上,有些樂曲能夠利用學校現有的樂器,結合新課程標準上的要求,給學生示范演奏,改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法,使學生在欣賞的同時,既開拓了視野,有提高審美潛力。
2、在音樂理論知識的教學方面,為避免單純學理論的枯燥,利用情境聯(lián)想教學,讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習,透過模仿動物叫聲的長短來辨別不一樣的音符,這樣一來,學生會比較容易掌握。
3、利用多媒體、電視、音響等不一樣教學設備,欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品,讓學生進一步了解和感受音樂。
4、課堂上,讓學生上臺演唱,培養(yǎng)他們的參與、實踐潛力,學生情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍。
以上是我在教學工作中的反思,真切的期望能有更多的學生來喜愛音樂,熱愛。
課堂音樂教學反思2
一個學期即將過去,回顧前一時期的音樂課教學,下面兩個方面體會較深。
作為一名音樂教師,雖然音樂課并不涉及到升學考試,但作為素質教育的一個必不可少的因素,音樂課的質量,也是極為重要的。隨著學生學業(yè)的加重,音樂課在他們的眼中是副科,是學與不學都無關緊要的課程。所以,在平時的教學中,很多音樂知識都不能被很好地運用起來。這就對我們音樂老師提出了新的課題,如何更好的去設計一堂音樂課,才能對學生產生較大的吸引力,從而充分調動學生的學習興趣和參與熱情,達到課堂所追求的展示音樂魅力、愉悅學生身心、健康快樂為本的教標。
一、學習教學大綱,明確教學目的。
作為音樂教師,首先應該明確音樂教育以審美教育為核心,在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生,要以音樂中豐富的.情感來陶冶學生,進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標,在教學中,我引導學生對音樂的各種要素、各種手段作出整體性的反應,積極引導學生感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵,還要堅決引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美,從而使學生不僅做到現在受益,而且做到終身受益。因此在音樂課起始課上,我就從下列幾個方面對學生進行教育、引導:
1、通過音樂教學,提高學生的音樂審美觀念和審美情趣;
2、通過音樂教學,激發(fā)學生學習音樂的興趣和愛好,活躍課堂氣氛,在緊張的文化課學習之余可調節(jié)情緒,有利于其他課的學習;
3、在音樂課堂上培養(yǎng)學生參與和實踐能力。欣賞我國優(yōu)秀的民間音樂(如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等),培養(yǎng)學生熱愛祖國文化傳統(tǒng)情感。
二、采用多種方法,努力提高學生的學習興趣。
1。針對學生的特點,在使用音樂新教材的同時,想方設法,找資料充實課堂,激發(fā)學生興趣,提高課堂效率,開拓視野、提高審美能力。
2、對樂理知識的教學,從基礎抓起,每堂課選幾節(jié)樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節(jié)奏、哼曲調,逐步提高學生的識譜能力。雖然部分同學有困難,但從一個學期教下來,學生的進步還是較快的。
3、利用多媒體、音響等設備,向學生介紹一些民歌、名曲,作為補充教學內容。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜,反復練習,學生識譜能力有明顯提高。由于強調了“響”(聲音響亮)、“準”(唱準音調)、“美”(優(yōu)美動聽)三個字,學生積極響應,從實踐看,收效較大。
4、課內讓學生上臺演唱,培養(yǎng)他們的參與、實踐能力,學生情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍。
當然,如何調動每一個學生的學習積極性,今后還須努力。孩子們需要美,追求美,那么我希望音樂課能給他們提供一個空間,讓他們踏上尋找美,感受美的道路。在我的課堂教學中,孩子們是開心的!快樂的!只要我們多花些心思,我相信孩子們就會從中得到快樂的體驗!從而感悟他們純真的心靈。
課堂音樂教學反思3
《對花》是一首河北民歌,是我國北方廣泛流傳的一種小調。通過讓學生學習歌曲《對花》,學習手絹舞,從中了解華北民間音樂的地域風格色彩,使學生了解熱愛祖國的民間音樂文化,體現弘揚民族音樂的重要理念。本課的教學重點是讓學生用有河北地方特色的音調來演唱歌曲《對花》。本課的兩個音樂知識(對唱和表演唱;上滑音)的學習我放在唱歌的教學中,一方面,我要讓學生在學習歌曲的活動中去進行對唱和表演唱,另一方面,兩個知識點與對花調的風格形式緊密相關,如:曲調中的上滑音正是凸現了其他地域色彩的裝飾,演唱是要準確的把握歌曲的地方風格,就必須唱好上滑音。
本課的教學難點在體會歌曲的.地方特色,自主的運用手絹舞這種形式表現歌曲《對花》。引導學生在學習歌曲的過程中創(chuàng)編歌詞、進行表演。所以在介紹手絹舞時把舞蹈的要求講的清楚,使學生易于接受,在表演唱時要注意用情緒來感染學生,帶動學生,并能準確的跟著歌曲的節(jié)奏表演。在創(chuàng)編歌詞的時候,教師要注意做到心中有數,了解一年四季花開的自然生長規(guī)律,了解花卉的名字,以免張冠李戴。在示范是還可以提到“反對花”即由冬季對起倒攤到春季。讓學生用逆向思維方式想問題。
在對整個教學過程的把握中,我把歌曲教學做為重點,從舞蹈導入歌曲時我啟發(fā)學生說說用什么演唱形式表現愉快的心情,讓學生說出歌曲的演唱形式,進而導入表演唱和對唱,層層深入,引入歌曲《對花》。在這個環(huán)節(jié)的把握上教師要注意語言的的巧妙設計在上滑音演唱時教師讓學生發(fā)現樂譜上的記號,從而講解上滑音,讓學生通過對比的演唱加深學生對上滑音的印象。在表演唱時要注意用情緒來感染學生,帶動學生,并能準確的跟著歌曲的節(jié)奏表演。把歌舞的生動活潑表現出來。
在本節(jié)課的設計時,我感覺自己對本課的一些設計聽、唱、跳、創(chuàng)編等環(huán)節(jié)中都與以往設計類似,所以在唱歌環(huán)節(jié)的設計上,我采用了分句對唱的方法。在設計本課的導入時,我也絞盡腦汁的想了很多方法,如:游戲法,情景導入法、師生表演法、等等,最后我采用“變魔術”的方法,變出手絹,讓常見的手絹花出示起來比較新穎。
在整個教學活動中,教師以審美為核心的基本理念,貫穿于整個教學活動中,潛移默化中培養(yǎng)學生美好的情操和健全的人格。教師還以學生為主體,讓學生基本動作、學習歌曲、創(chuàng)編歌詞將學生對音樂的感受參與放在重要的位置。本課學習河北民歌,讓學生了解了河北民歌和河北民間舞蹈,弘揚了民族音樂,增強民族意識和愛國情操。體現新課標“弘揚了民族音樂”的新理念。同時,在教學中我還要改掉一些不足。像:沒有把自己的情緒去感染學生,教師的表情還不夠,情緒不夠,沒有用自己的激情去感染學生,不能充分調動課堂的氣氛和學生學習的積極性,課堂太平穩(wěn)。在語言組織表達上要更親切更有趣,示范時要表情更豐富,表演時要更夸張到位,學生才能感受到教師的個人的魅力,才能把歌曲的情緒很好的表現出來。
課堂音樂教學反思4
小學生,特別是低年級學生愛聽故事,對故事有著濃厚的興趣。在授課前先講一個有關歌曲內容的故事,然后自然導入新課,從而激起學生的興趣,再把這種興趣遷移到學習歌曲上來,如教小歌舞劇《小放!愤@課時,老師先繪聲繪色地說故事。然后問:大家還想知道這個故事的具體情節(jié)嗎?這節(jié)課我們來共同學習“小放!钡墓适拢ń沂菊n題)
在音樂課堂上,教材中有很多曲子或歌曲都是有情節(jié)的,我們還能運用豐富的`聯(lián)想,續(xù)編音樂故事,創(chuàng)造情節(jié),發(fā)展思維。如《龜兔賽跑》。在學完以后,可以讓學生自己來當作曲家、作詞家、創(chuàng)編后傳,還可以來表演自己編的故事。孩子們的興致自然被教師激發(fā)出出來了。
我在教唱歌曲《閃爍的小星》時,首先把這首歌的內容編成一個小故事,講給孩子們聽,讓他們從形象直觀中得到美的感受。我問:什么東西一閃、一閃、亮晶晶,好像千萬只小眼睛,掛在天空會放光明!巴瑢W們,你們猜一猜,這是什么?”孩子們靠自己的生活感受,很快就會齊聲回答出來“星星”。我肯定這一回答后,接著就說,今天我們來學唱一首美國兒歌《閃爍的小星》。當唱起這首歌時,孩子們的頭腦里就有一個一閃、一閃、亮晶晶的形象在活動。學生在聽故事過程中,很快就學會了歌詞。
課堂音樂教學反思5
音樂課應如何做到既激發(fā)學生對音樂的興趣,又要圍繞音樂而展開,在積極引導學生參與各項音樂活動同時做到讓學生從音樂活動過程中獲得審美體驗,在情感上得音樂美的陶冶,知識和技能得到提高,在精神上得到升華呢?在這實踐過程中,筆者的確有過一段漫長的反思與磨練的經歷,現結合課堂教學現象加以闡述。
---磨練
一、預設中的高潮
這是校內音樂研討課《春節(jié)序曲》,記得那天當我和學生順利地完成導入,展開欣賞完《春節(jié)序曲》到了第三個環(huán)節(jié),創(chuàng)編表現春節(jié)熱鬧歡慶的情景時,我問:“同學們,如果用這些道具和一些舞蹈動作來表現這兩段音樂,你該怎樣再現”?安靜了很久的學生一聽到這句話,第一反應是:我要鼓,我要鑼,我要扇子,沒聽清要求就蜂擁而至,教室里“鑼鼓齊鳴”,綢扇飛舞,好不熱鬧。眼看著時間一點點過去,學生并沒再現出春節(jié)歡慶熱鬧的氣氛,我的心真快要急死了,一個勁地想:完了,完了,這一下完了,眼看來收不了場了,我只好大聲說:“好,停下來”。就這樣本來應是課的高潮,最后在我的恕吼中,低潮收場。課后老師們進行評課,一位音樂同行的話使我幡然猛悟:“你的想法是好的,各個環(huán)節(jié)都得照顧到,既要考慮學生參與,又要考慮感受體驗,創(chuàng)作等一系列教學環(huán)節(jié)。但這節(jié)課你讓學生有多少時間在投入地聽音樂,有多少時間在討論春節(jié)的相關知識,表現春節(jié)情景和創(chuàng)作歌詞?多少學生真正感悟到音樂是如何表現春節(jié)喜慶的情景?
這一次評價帶給我極大的震撼,迫使我重新審視自己的教學。再次拿起《新課標解讀》,《新基礎教學報告集》,我漸漸明白自己在這節(jié)課的教學中,天平向激發(fā)學生參與熱情和情景的創(chuàng)設上傾斜,而沒有真正關注通過揭示音樂要素在音樂表現中的作用來激起學生對音樂的想像和感悟。
二、防不勝防
在一段時間的學習和反思后又迎來年級組的研討課,這次主題是《春之聲》。當我在課堂上引導學生欣賞《春之聲》時,提問:“你聽了這首樂曲有什么感受”?突然有位男同學發(fā)言:“我聽過這首曲子后,好聽是蠻好聽的,但是晚上聽了會睡不覺,影響睡眠!苯淌依镆魂嚧笮。(這是個意外,這突如其來的答案使我有點不知所措,一陣心慌后我說了聲:“啊,你真幽默”一帶而過,繼續(xù)在提問其他同學尋找我想要的答案。(這時我感覺學生明顯有一種挑戰(zhàn)心理回答全部是好聽,再沒有別的了)我頗感尷尬,整節(jié)課死板地拉到下課。
課后我反思這節(jié)課失敗的原因,面對學生在課堂上沒有按照老師的意圖來上課,教師沒有在課前充分設想各種各樣的.可能出現的情景,做好應變準備,而只會在預設的“樊籠”里掙扎!比绻夷茚槍@位學生講話聲中傳遞出的兩種信息:1.音樂用在何時何處最為妥當。2.他還不懂如何采用音為已所用。作出巧妙引導,改變預設的程序,指出人在睡眠的時候,需要一個相對安靜的內外環(huán)境,而圓舞曲由于其三拍子強弱弱的特點,始終給人一種動蕩、旋轉的動感,特別《春之聲》力度強,音樂起伏較大,對人的情緒影響較大,如在清晨起床聽就能煥然一新,然后再接者下面的教學。迅速將毫無聯(lián)系的兩者聯(lián)系起來,在生成時即時變奏,獲得啟發(fā)學生學習新知識的契機,這課一定會走入柳暗花明又一村的新境界。
三、漸入佳境
在一次一次的失敗和反思后,我漸漸清晰了音樂課堂的本質及現代課堂應是開放式無限空間的概念。滿懷地信心開始了《故鄉(xiāng)情》一課,這節(jié)課教學內容為欣賞《思鄉(xiāng)曲》學唱《鼓浪嶼波》,我想通過聆聽、演唱、討論朗誦等形式引導學生參與音樂實踐.分析這兩首作品的旋律特點,體會濃濃的思鄉(xiāng)情,能夠用柔美真摯的聲音演唱《鼓浪嶼波》。
片段(一)引入--引情
師:今天老師帶來了著名畫家徐悲鴻的作品《簫聲》請同學根據畫中的意境為他背景音樂。(A姑蘇行、B喜洋洋、C思鄉(xiāng)曲)
生:A,我選擇C,我覺得畫中的小女孩眼神中有種憂愁的感覺,好像他在思念什么人?
B,我也選擇C,我覺得她的簫聲是沉思和悠遠的,跟這段音樂的感覺一樣?
此刻,學生已被畫中和音樂感染,沉浸在一種濃郁的思鄉(xiāng)氛圍中,有進一步聆聽音樂的渴望。
片段(二)欣賞與感受—激情
師:同學們剛才選擇的是馬思聰創(chuàng)作的《思鄉(xiāng)曲》,下面我們一起來感受作者的思鄉(xiāng)情。請同學們在欣賞的過程用不同色彩的線條表現出每個段落的不同節(jié)奏特點和情緒。(初步感受,并且通過這個活動讓學生不僅對音樂有感性認識,而且能夠理解地進行分析和判斷)。
課堂音樂教學反思6
《放牛歌》是一首短小的創(chuàng)作歌曲,歌曲歡快活潑,富有朝氣,生動而有趣的描繪了小牧童吹著笛子,騎著牛兒興致勃勃的把家回的有趣情景。歌曲短小但有一個特點,就是作曲家采用了模仿笛聲的小過門作為樂句的加花補充(間奏),使歌曲聽起來很豐滿,很有趣,而且減小了歌曲的難度。
整個教學我運用了“參與體驗――情感升華式”教學模式展開教學的,課的一開始“激情引趣”,老師播放了一首捷克斯洛伐克的歌曲《牧童》,老師引領學生用串鈴運用簡單的幾種伴奏型為之伴奏,并讓學生感受到節(jié)奏型的變化,目的是讓學生感受音樂的輕快活潑,潛移默化的引導學生注意伴奏的方式和節(jié)奏型的變化,為歌曲伴奏做好鋪墊,激發(fā)學生的興趣,集中學生注意力,拉近師生距離。緊接著讓學生閉上眼睛,老師再次放音樂讓學生仔細聆聽,啟發(fā)學生“你都想到了什么?”從而讓學生展開豐富的想象,經過教師的簡單小結使學生了解了牧童的生活和放牧時的心情,為學唱歌曲《放牛歌》做情感鋪墊,接下來的“體驗理解”環(huán)節(jié)還是以激發(fā)學生興趣為主,從猜小牧童的“寶貝”(笛子)模仿小牧童吹笛子的動作,到學吹笛子的有節(jié)奏的嘀嘀聲XXXXXX,到有節(jié)奏的模仿小黃牛的叫聲X-,我都是在讓學生從間奏入手的,目的:一是引導學生會聽音樂,能聽出哪是間奏;二是讓學生充分感受歌曲的旋律,熟悉歌曲;三是培養(yǎng)學生節(jié)奏感,知道笛聲和小黃牛的叫聲表示的節(jié)奏是什么,對兩個聲部的節(jié)奏訓練進行一次滲透和嘗試。實際教學證明,這個環(huán)節(jié)設計得比較好,既調動了學生的積極性,激發(fā)了學生的學習興趣,又達到了我的教學目標,熟悉并掌握了所要掌握的節(jié)奏,孩子們出色的表現讓我感受到了,二聲部的滲透對于一年級小學生來說真的是必要的而且是學生能接受的。歌詞教學這一環(huán)節(jié),我以游戲的方式,把歌詞做成顏色鮮艷形象的四幅小歌片,分到四個組,并把這四個組分別命名為“笛兒組”“云兒組”“牛兒組”和“太陽組”,放音樂讓學生當聽到自己組歌詞的時候就快速的舉起小手,目的是激發(fā)學生的興趣,集中注意力仔細聆聽音樂,培養(yǎng)學生仔細聆聽音樂的良好習慣和鍛煉學生的聽辨能力及反應能力。歌曲的拓展部分的“創(chuàng)造表現”,我注重以音樂審美為核心,引導學生唱出歌曲強弱的變化和進行良好的情感表達,有感情的演唱歌曲,并讓學生選擇合適的節(jié)奏型為歌曲配間奏,培養(yǎng)了學生的創(chuàng)造意識,使課堂完整而充實,內容豐富而不浮燥。整個教學過程我注重了學生以聽覺為主,從聽覺入手讓學生充分感受音樂,感受音樂的情緒,由淺入深的引導學生學唱歌曲。整個歌曲教學是在學生的玩樂中,在我設計的教學情境中引導學生一步一步的完成的。我認為整體的效果還是不錯的,課堂氣氛活躍,注重了學生興趣、能力和創(chuàng)新意識的培養(yǎng),以審美為核心,課堂中能以學生為主體,教師為“導演”,使學生在輕松愉悅的'課堂中學習,同時雙基落實也比較好,音樂知識的教學融入游戲與情境中進行,收到了良好的效果。
一節(jié)課往往想法都是好的,初衷都是為了學生,教師都想以最新的教育理念,最巧妙、最新穎、最有趣的的教學方法進行教學,讓學生寓教于樂,既注重了雙基的落實,又考慮到形式的多樣化,趣味化。但是在實際教學中總是會出現一些意想不到的效果,總有些不盡如人意的地方,也總有些遺憾,象這節(jié)課,我感覺我有幾點做得不是很好,沒有達到預想的效果。一是在歌詞教學時有一幅歌片做得稍大了,學生小拿不住,這樣就多多少少的影響了學生的注意力,另外學生在記詞方面還不太快,記得不牢,由于時間的關系,老師在引導的方式上欠缺,這是今后值得注意的地方。其次,在課堂調控上盡管
我運用了多種“組織教學”的方法,孩子們還是異;钴S,有時“壓”不下來,我在思考是不是還有更好的方法來調控教學,使課堂氣氛“活而不亂”。三是在聲音上我還需要在以后的教學中繼續(xù)努力,使孩子們在興奮的狀態(tài)下也做到聲音甜美,恰到好處的表現歌曲的情感。
一節(jié)好課需要我們不斷的去完善,去總結吸取經驗教訓,改正不足,只要善于發(fā)現問題,并用恰當而有效的方法去解決,我想在實施新課程的今天,一節(jié)亮麗而難忘的課堂會展現在同行們的面前,讓我們自信的去探索去研究,完善自我,完善我們的課堂,新課程的春天會鶯歌燕舞,百花齊放。
課堂音樂教學反思7
新課程不僅將改變學生的學習生活,也將改變教師的教學生活,新課程要求教師不再只是知識的傳授者,而應成為學生探討新知識過程中的合作者、促進者、教師要在新的課程環(huán)境下重新塑造自己。在近一學期的教學過程中我也逐漸摸索出了一些心得,現總結下:
1、多一些自由,少一些限制。允許學生從事有意義的獨立學習活動;允許學生發(fā)表自己的認識和見解,想說就說;可嘗試取消舉手點名發(fā)言的做法,學生隨時可以站起來。
2、多一些創(chuàng)造,少一些模仿。教師應該多組織一些創(chuàng)造性活動,培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識和創(chuàng)新精神,使學生想創(chuàng)造、敢創(chuàng)造,有強烈的好奇心和求知欲,敢于懷疑書本、教師、他人的觀點,回答問題有新思路、新觀點、說真話、說實話,能經常積極主動地提出新問題。
3、多一些開放,少一些封閉。教學要求遵循教學大綱,但教學內容不拘泥于課本。聯(lián)系社會、生活科技選取素材,學科知識滲透,實現教學內容開放。
4、多一些討論,少一些講解。成立自學討論學習小組,師生之間、學生之間建立學習責任依存關系,讓每一位學生都參與討論;自學討論活動貫穿于教學過程的.始終,使討論經;;自學討論活動有充足的時間,使討論得到深入;教師和學生都能容忍他人的不同看法,形成民主化討論氛圍。這里要強調的是,討論必須是有效果、有意義且目的性強的。必須要以解決問題為最終目標,像一些簡單的問題就不需要花上大把時間拿來討論了。
以上點滴是本人在這學期低年級音樂教育中的一些體會和感想,我將在以后的教育,教學中不斷學習,不斷進步!
課堂音樂教學反思8
作為音樂教師,首先就應明確音樂教育以審美教育為核心,在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生,要以音樂中豐富的情感來陶冶學生,進而使學生逐步構成健康的音樂審美潛力。音樂欣賞是一種審美活動,用音樂本身的力量,使欣賞者置身于音響天地中,透過教學能有效的培養(yǎng)學生感受美,鑒賞美,創(chuàng)造美的潛力,促進學生品德、智力、審美潛力的全面發(fā)展。長期以來,我們的音樂欣賞課構成一種標準教學程序:1、先介紹作者生平;2、介紹作品時代背景;3介紹主題(可先聆聽一遍);4、介紹作品結構(可聆聽若干片斷);5、完整的欣賞全曲。于是,一切盡在教師的導聽之中。而透過這次培訓學習有了很多的感觸,再結合自己教學實踐,我覺得有幾點要重視與把握的,現將其分述如下,與大家共勉:
1。改變學生的錯誤觀念,以利于音樂欣賞
初中學生往往有這樣的觀念:我們來校的目的是為了升學。因此音樂對他們來說無所謂,認為學音樂僅僅是為了娛樂,這就給上音樂課增加了難度,不認真聽講,更不細心欣賞作品。應對這種局面就要給學生講學習音樂給人們帶來的好處。美國的(神經學、心理學以及物理學)專家聯(lián)合研究得知:音樂不但能夠讓猛獸安靜下來,對人類有更多的益處。通常小孩一出生就喜歡音樂,一出生就對音樂有反應?臻g推理潛力強可提高思考邏輯潛力及解決問題的潛力,比較能在21世紀找到好工作,因為所有行業(yè)都會需要能夠運用高科技的人。學習音樂能夠讓思維更清晰讓人更容易專心,生活的其他方面也能處理得更好,并可有效疏解各種壓力,使人身體要健康。國家的興旺、民族的強盛,需我們每個人具有相當的文化素質和藝術修養(yǎng),只有較高的素養(yǎng),才能適應當今社會的激烈競爭,人們才有創(chuàng)造力,社會才能更快發(fā)展,由此可見學習音樂有多么重要。
2。流行音樂與音樂欣賞巧妙結合
把流行音樂作為切入點,引發(fā)學生對整個音樂文化的興趣,最大限度地拓展文化藝術的視野,讓優(yōu)秀的流行歌曲走進音樂課堂,為學生搭建起通向高雅音樂的橋梁。流行音樂易被人們傳唱,具有鮮明強烈的節(jié)奏,很具體現青春活力,處于青春期的中學生熱衷于它十分自然。教師無需禁止學生去聽去唱,并且在音樂欣賞時可選用一首與欣賞作品資料相關或相近的作品,以增強學生對作品的感染力,如:當欣賞內蒙古民歌《遼闊的草原》時,可事先播放騰格爾的'《天堂》MTV。透過欣賞讓學生對草原有初步的認識:藍藍的天空、潔白的羊群、奔馳的駿馬、綠綠的草原……再去欣賞《遼闊的草原》,更易理解作品,感受體驗其意境。學生感受到祖國的大好河山之美,從而使學生更加熱愛我們偉大的社會主義祖國,在"美"的氣氛環(huán)境中,培養(yǎng)了他們的審美觀念,陶冶了他們的情操。它的這種獨特的表現方式和理解方式,在激發(fā)人的情感方面比其它姊妹藝術來得更直接、更迅速,且效率更高,又給欣賞者帶給了更為廣闊的思維空間,促其展開想象的翅膀,翱翔在音樂藝術的天空。
3。要“聽”中“思”
音樂欣賞個性強調“靜”,這是因為音樂是聽覺藝術,只有在安靜的環(huán)境中,才能獲得最佳的聽覺效果。靜則思,在聽前教師有意識、有目的的給學生提出一些簡單的、帶啟發(fā)性的問題。如欣賞《光明行》,聽前教師出示在黑板上以寫好的幾個問題如:這個曲子是由什么樂器演奏的?曲子的速度如何?情緒如何?你聽后有什么感受?讓學生有目的的聆聽與思考。結果,聽一遍后學生紛紛舉手回答:曲子是有二胡獨奏的;速度是:快等等。雖然問題簡單,但能使學生全神貫注的聽,思維想象也因此而用心主動,充分發(fā)揮了學生的審美功能,獲得了初步的感性認識和理解,
4。是要“聽”中“說”
有些樂曲學生沒聽過,不熟悉,興趣不大。遇到這種情形,教師能夠運用生動形象的語言,敘述樂曲構成的過程以及情感特征,盡量縮短學生與樂曲之間的距離,并使他們逐步融入樂曲所表現得意境。也能夠讓學生說出聆聽作品后的感受像《百鳥朝鳳》,我要求同學們閉上眼睛全神貫注的欣賞,之后用一個詞語或一段話把自己的感受描繪出來。于是各種各樣的詞語誕生了“爭執(zhí)”“百鳥爭鳴”“清晨”。
上面僅是粗淺的談論了音樂欣賞中的教學方法,而方法不是一成不變的,所謂教無定法。問題在于隨機創(chuàng)造。只要我們在教學實踐中努力的探索,充分看清學科的特點和學生的實際狀況,認真分析,巧妙設計,切實調動學生學習的用心性,變被動為主動,讓課堂充滿活力,就會順利地實現我們的教學目標。音樂欣賞課再也不會是死板的“一言堂”,那將是一個百鳥爭鳴生機盎然的春天!
課堂音樂教學反思9
什么樣的教學才是優(yōu)質、有效的呢?隨著新一輪教育課程改革的扎實推進,我們驚喜地發(fā)現課堂教學發(fā)生了翻天覆地的變化:以往的“你問我答”變成了“暢所欲言”,“紋絲不動”變成了“合作創(chuàng)新”,學生的個性得到張揚,教學氣氛異;钴S。這一切確實令人驚嘆萬分。然而反思讓我們清醒,在活躍和自主的背后,也透出放任與浮躁,熱熱鬧鬧的一堂課,結果學生收獲甚微,這也折射出一個令人深思的問題:如何提高音樂課堂教學的有效性,讓音樂課堂煥發(fā)生命的活力?
一、注重導入藝術。
導入是一門值得研究的藝術,好的導入就象是一幅名畫、一首名曲,可以充分調動起學生的積極性,采用謎語、故事引入和聯(lián)系生活等方式創(chuàng)設情境,引發(fā)學生的興趣。
在講授《兩只小象》時,我就首先以“森林里的小動物”幾個謎語導入,學生非常有興趣,并在接下來的學習中,結合故事展開了一系列的“講一講你身邊的小動物”、“改編動物故事”、“模仿動物聲音”等活動。在活動中,學生積極踴躍,充分展示了自己的想象力,鍛煉了表達能力,體驗到了藝術的魅力。在《走進樂器的世界》中,我請學生結合自己平時的所看、所接觸,描述一下自己熟悉的樂器,學生的興致很高,都滔滔不絕、積極投入。
這樣,根據每節(jié)課的內容,設計富有魅力的導入,達到學生音樂審美意識和審美情趣的逐步形成和提高。讓學生好奇、有興趣的情緒在整節(jié)課中得到延續(xù),從而為取得良好的教學效果奠定基礎。
二、注重教學方式。
音樂課程的教學方式,由偏重教師為主導的知識技能的傳輸和訓練,轉向強調教學中的“雙主體”互動關系以及學生體驗性、探究性、生成性和反思性的學習過程。采用藝術感受和參與實踐來增強體驗,改變學習內容單一、高深、繁多的專業(yè)化傾向,通過為學生提供豐富多彩的內容和信息,拓展他們的藝術視野,組織生動的教學活動,使學習內容變得鮮活充實、易于為學生掌握。這就要求教師不要“唯教材、唯教參”,應將精力用在分析學生的.學習特點,學習方法以及學生的真正需求上。
1、音樂感受。藝術的魅力是一種可意會而不可言傳的東西,更多的時候是需要人們用心去感受的。所以,在教學中,要注意引導學生多觀察生活,將生活實例與藝術課程相結合,感受藝術來源于生活,分的感受生活中所能聽到的各種聲音,讓他們在課堂中模仿、表現;帶領學生到室外去“尋找聲音”、“搜集聲音”,然后,將學生“找”到的這些聲音對應相應的節(jié)奏,讓學生來拍讀,從中感受長短、強弱、高低的藝術要素,使學生懂得藝術與生活密切相聯(lián)。
2、參與實踐。音樂課程注重學生的實踐活動,因此在教學中我特別注重學生的參與、活動。各種游戲、討論、表演……都少不了學生的身影。在親自的參與實踐中,不僅增進了教學的趣味性,而且提高了學生藝術學習的興趣,潛移默化的養(yǎng)成開朗活潑的性格,以樂觀和向上的心態(tài)對待生活和學習。如在《兩只小象》的教學中,讓學生在表現不同動物形象的音樂中做“學動作,猜動物”的游戲。學生在生動形象的動作游戲中學習,充分地調動學生參與實踐,既增強了他們的合作意識,又鍛煉了他們的動手、動腦以及肢體表現的能力。
三、注重教學評價與反思。
藝術課程由原來過于強調等級化考試、比賽獲獎選拔,轉向著眼于提高每個學生藝術能力、尊重學生個性差異與程度差異的評價方式。采用自評、互評,并充分利用學生的藝術檔案夾實施過程性評價。藝術課程的教學應該讓每個學生都有成功感,所以,要更關注對學生藝術學習過程的評價,強調評價主體的多元,并注意調動學生之間的相互評價。比如,在以舞蹈切入的《小孔雀,告訴你》一課中,課前我讓學生欣賞楊麗萍的《孔雀舞》,然后全班一起用手模仿孔雀頭,再跟老師學幾個孔雀舞的動作,并以小組為單位表演出來,同學之間互相交流評價;只要學生盡力參與進來,我就在指導的同時積極給予肯定。因為,老師的一舉一動,都受到學生的關注,一個微笑、一個眼神、都會成為學生學習的不竭動力。采用這種評價的方式,既增強了學生的參與意識,又使學生體驗到成功的快樂。
新一輪課程改革無疑對教育提出了更高的要求,作為音樂教師,我們要盡快的充實完善自己以適應教育改革的需要,相信在不斷的總結、反思中,會有更多的收獲是生活的進一步升華,從而逐步的增強學生的藝術感覺。比如,在《奇妙的聲音》中,我讓學生
課堂音樂教學反思10
我們作為音樂教師,首先應該明確音樂教育的目的是培養(yǎng)學生對音樂的感悟,以審美教育為核心,在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生,要以音樂中豐富的情感來陶冶學生,進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標和推進新課程改革,我認為,在教學中,要使學生先對音樂產生濃厚的興趣,感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣,學生才會逐漸喜歡音樂,從而才能對音樂有更深一步的了解。要積極引導學生,從而使學生不僅做到現在受益,而且做到終身受益。因此在音樂課教學上,我會從下列兩個方面對學生進行教育和培養(yǎng):
一、根據音樂教室現有的樂器,通過音樂欣賞的形式,讓學生認識和了解各種樂器,并且讓學生參與。i、fa、sol、la、si七個音符以赤、橙、黃、綠、青、藍、紫七種顏色展示,彩條譜是把五線譜的五條線變成五種顏色。我們通過實驗發(fā)現學生十分喜歡彩色譜,通過有趣的游戲,輕而易舉的認識了各個音符的名字及位置,解決了識譜難的問題,調動了學生的興趣,使識譜教學成為一年級學生的樂趣。我們將使用彩色譜的實驗,并將逐漸推廣。
、谥懈吣昙壪瘸韬笞R譜的教學嘗試,對于中高級的識譜,是難度較大的曲譜,我們摒棄了以往先識譜、后唱歌的學習,大擔地實驗,對于識譜中跨度大的音符演唱,我們是這樣嘗試的:部分歌曲采用先識譜、后唱歌,而對于較難的歌則采用先唱歌、后識譜的教學。通過實驗,我們歸納出以下兩個特點:
第一:先唱歌、后識譜與先識譜、后唱歌在教學目的上并不矛盾。傳統(tǒng)的教學方式是先識譜、后唱歌,通常情況下,針對有一定識譜能力的學生,使用這種教學方式,可起到良好的效果。通過讓學生分析歌譜、識譜、填詞唱歌等過程,使學生對歌曲的理解更加深刻,對歌曲的演唱更加準確,達到能淋漓盡致地表現音樂內涵的目的。
第二:先唱歌、后識譜是先讓學生欣賞音樂,讓學生感受音樂,從而激發(fā)起學生對音樂的興趣。通過讓學生唱歌,在不知不視同兒戲中解決歌譜中的難點,在學生識譜時降低難度,讓學生感覺識譜并不太難,從而增強其自信心,加深對音樂的'熱愛。然后,再通過對歌譜的視唱、理解,又反作用于唱歌,使演唱更加完美。
不管是先識譜、后唱歌,還是先唱歌、后識譜,其教學目的是一致的,都是為了通過提高學生的音樂基本技能,來完善他們的演唱水平,只是為達到目的而采用的手段不同而己。
通過先唱歌、后識譜可以激發(fā)學生的學習興趣,降低識譜難度,提高學生學和教師教的效率,既有利于減輕學生負擔,又有利于教學質量的提訓。
、坌〗M合作嘗試創(chuàng)作的樂趣
從低年級的音樂教學起,我們就引導學生自主、合作學習,展開小組討論,小組合作的方式讓學生從小體驗團結、合作的樂趣。
一、二年級的唱游課:通過歌舞表演來表現出歌曲,讓學生邊唱邊發(fā)揮想象力,使學生的音樂思維通過歌曲盡量的展現。同時,我們引導嚳一采取小組合作來發(fā)揮學生的想象力,為歌曲創(chuàng)編動作,極大的調動了學生的想象力,開發(fā)了智力,并使學生體驗了合作的樂趣。
中、高年級則通過節(jié)奏練習、節(jié)奏創(chuàng)作、自編旋律來發(fā)展學生的音樂創(chuàng)造力。多數班級以分小組的方式進行,學生樂于接受,且提高很快,多數小組以音樂能力強的配以稍差一點的同學,這樣搭配進行,使學生樂于參與。尤其是音樂興趣差一點的同學,他們大多數樂于參與,且提高很快。
。ǘ、優(yōu)勢互補,在合作中國共產黨同進步
在工作中我們認識到各教開組之間的合作,直接關系到一所學校教師隊伍整體素質的提升,只有優(yōu)化教研組團體,才能優(yōu)化團體中的每個個體——教師。
我們音樂組與美術組構建了特色小組。
(三)、與時俱進,彈奏音樂教育的新篇章
我們所取得的成績,離不開學校領導的鼓勵與支持。
1、每次評選優(yōu)課,每堂課教務主任都耐心指導,反復聽評,提出好的見解,讓我們精益求精。
2、在課件的制作方面,校領導給我們提供最優(yōu)越的條件,籌備購置硬件,制作軟件。
課堂音樂教學反思11
現在的學生實在太難教,他們條件好,個性強,脾氣大,想訓幾句怕他鬧,想動兩下怕他告,不知道怎樣把握分寸。
五(2)班有位男生數學學得很好,其它功課也不錯,還正在學習古箏,人很傲氣。那位學生在課堂上不尊重老師,不遵守課堂紀律,不能跟老師很好地配合,總說是媽媽的意見。我很生氣,要求他媽媽到學校來見老師。
有一天,學生家長讓孩子的語文老師轉交給我一封信,信中同時附上一張報紙,并指定閱讀文章《淺談師生之間的感情在教學中的作用》。他的孩子已經先把文章看了,家長還希望能和老師面談。
看了信和文章,我的觸動很大。我找了這位學生談話, 他表示理解老師的辛苦, 從此以后改正不良的行為,后來他真的表現好多了,我也在課堂上表揚了他。我認為和家長的溝通也是很重要的,家長是我們的教育同盟,我非感謝這位家長。文章作者的.教育箴言:先做學生的朋友,后做學生的父母,再做學生的老師。我想:要想讓學生喜歡上你的音樂課,首先要讓學生喜歡你自己。那么音樂教師既要活潑大方,又要有慈母般的體貼與關愛,還要有慈父般的隱忍和大度。如果與孩子們建立了朋友式的師生關系,學生就會喜歡上你的音樂課。
課堂音樂教學反思12
音樂教學更離不開情感,音樂教師要把情感藝術始終貫穿于整個課堂教學過程中。把可能枯燥無味學習變的生動、有趣起來,把抽象的音樂變的風家更加形象和具體。
作為音樂教師,情感應是最豐富的。記得有這么一句話:要想感動別人,先要打動自己。這就需要音樂教師以自己豐富的情感體驗去感染學生。比如,在欣賞初中一年級的.第二單元《我的中國心》時,由于這個單元的歌曲是以歌頌祖國為主要題材的頌歌類型時,唱歌時候應注意歌曲深沉的情感。使學生深深感受到這類歌曲的風格特點。
課堂上的范唱范奏是發(fā)揮音樂藝術感染力,陶冶學生情感最直接的手段。教師的范唱范奏是否有感染力,將直接影響學生的情緒!笆欠窀星樨S富的人的歌聲才是最動聽的”,“只有用心來演奏的東西才是最美好的”。因此演示好范唱對于學生感悟歌曲非常有幫助。
此外,歌曲的練習還是需要學生自己對歌曲的感悟和理解,唱對樂譜,感受節(jié)奏的變化等等,應在老師的指導下多加練習。
課堂音樂教學反思13
什么樣的教學才是優(yōu)質、有效的呢?隨著高效課程改革的扎實推進,我們驚喜地發(fā)現課堂教學發(fā)生了翻天覆地的變化:以往的“你問我答”變成了“暢所欲言”,“紋絲不動”變成了“合作創(chuàng)新”,學生的個性得到張揚,教學氣氛異常活躍。這一切確實令人驚嘆萬分。然而在活躍和自主的背后,也透出了放任與浮躁,也折射出一個令人深思的問題:如何提高音樂課堂教學的有效性,讓音樂課堂煥發(fā)生命的活力?
音樂課程的教學方式,由偏重教師為主導的知識技能的傳輸和訓練,轉向強調教學中的“雙主體”互動關系以及學生體驗性、探究性、生成性和反思性的學習過程。采用藝術感受和參與實踐來增強體驗,改變學習內容單一、高深、繁多的專業(yè)化傾向,通過為學生提供豐富多彩的內容和信息,拓展他們的藝術視野,組織生動的教學活動,使學習內容變得鮮活充實、易于為學生掌握。那么,我就針對我的這節(jié)音樂課說一下我的一些看法。
音樂是一門以聽唱為主的一門藝術形式,首先我讓學生去學會對音樂的感受。藝術的魅力是一種可意會而不可言傳的東西,更多的時候是需要人們用心去感受的`。所以,在教學中,我注意引導學生多觀察生活,將生活實例與藝術課程相結合,感受藝術來源于生活,分的感受生活中所能聽到的各種聲音,讓他們在課堂中模仿、表現;帶領學生到室外去“尋找聲音”、“搜集聲音”,然后,將學生“找”到的這些聲音對應相應的節(jié)奏,讓學生來拍讀,從中感受長短、強弱、高低的藝術要素,使學生懂得藝術與生活密切相聯(lián)。其次,我還讓學生學會參與實踐。音樂課程注重學生的實踐活動,因此在教學中我特別注重學生的參與、活動。各種游戲、討論、表演……都少不了學生。
的身影。在親自的參與實踐中,不僅增進了教學的趣味性,而且提高了學生藝術學習的興趣,潛移默化的養(yǎng)成開朗活潑的性格,以樂觀和向上的心態(tài)對待生活和學習。如在本節(jié)課的教學中,讓學生在表現不同動物形象的音樂中做“學動作,猜動物”的游戲。學生在生動形象的動作游戲中學習,充分地調動學生參與實踐,既增強了他們的合作意識,又鍛煉了他們的動手、動腦以及肢體表現的能力。我還注重培養(yǎng)學生的聽唱能力,讓學生始終處于一種認真聽琴聽音樂的狀態(tài),這樣就在潛移默化中就培養(yǎng)了學生的音樂聽辨能力。
作為音樂教師,我們要盡快的充實完善自己以適應教育改革的需要,相信在不斷的總結、反思中,會有更多的收獲是生活的進一步升華,從而逐步的增強學生的藝術感覺的能力。
課堂音樂教學反思14
在以往的音樂課上,我經常會追求這樣的一種課堂效果:課堂安靜,學生能很好的跟著教師的思路,配合教師的教學。但實際情況往往不能令人滿意。時常會有這種現象:學生“不聽話”、“不配合”,有時真的很想去好好的訓斥一番,但反過來想想,學生對音樂課的渴望是可想而知的,大部分學生都會帶著一種喜悅、興奮的心情而來,他們大多想將自己一周來所有的學習壓力和煩惱都盡情宣泄在音樂課堂上。而老師看到學生“亂糟糟”的場面,卻產生了不快樂。那么如何協(xié)調好課堂紀律與教師正常傳授學生音樂知識兩者之間關系,通過一段時間的實踐和分析,我認為:
首先,每個教師必須清楚認識到學生畢竟是孩子,我們不能以對待成人的態(tài)度去對待他們,讓他們達到成人的標準就失去了孩子原本活潑的天性,但同樣不能對其放任自流、任其胡鬧。這就需要把握一個度,需要教師不斷學習,積累教學經驗,能夠用敏銳的目光去審視學生在課堂上的“亂”的表象下,是否是對知識的渴求,是對知識的探索。他們通過這種行為能否更有效的主動獲取知識。一個聰明的音樂教師會利用這點“亂”去培養(yǎng)他們自主學習的能力與創(chuàng)新精神。因此,教師要善于發(fā)現、引導、鼓勵表揚,從而使這種“亂”成為一種動力、一種自主、一種創(chuàng)新協(xié)作的良好品質的體現,能讓孩子在不知不覺中,在開開心心、自由自在中,順利地與教師協(xié)作,共同完成課堂任務。
其次,教師對一節(jié)課的教學內容要作到善于應變、合理規(guī)劃。音樂課不是統(tǒng)考科目,教學壓力相對較小,這就不必趕進度,要求班班水平一致,而是要針對不同班的實際情況作出不同的.安排。對于那些課堂紀律稍好的班級可采用多講授一些知識的方式,而對于那些有較多思維活躍的班級,則可對教學內容進行相對調整,不必照辦模式,可采用少講、多討論、多探索、多實踐的方式進行教學。我們設想學生剛剛由于亂了堂被訓斥,那么無論教師播放多動聽的音樂可能再也打動不了學生的心靈了。
總之,如何更好的了解學生,如何更好的讓學生了解音樂,如何讓學生更好的在音樂中健康成長,需要我們每個音樂教師去不斷地探索,不斷地研究,努力讓音樂課堂少一些不和諧的音符,多一點開心,多一點快樂!
課堂音樂教學反思15
每次走進教室,都能感覺到學生們對音樂的渴望,我也在想:怎么樣才能把每一堂音樂課上好,讓學生們在學習文化課之外能夠用音樂來熏陶他們的心靈樂園?怎么樣才能通過音樂特有的力量來教育學生,使他們的精神境界在這個充滿著物欲橫飛的時代得到最大程度的升華?
音樂課是學生們最喜歡上的課程之一,他們熱衷于音樂課本上的歌曲演唱,但是他們又對教材中的歌曲所包含的背景故事卻毫不知情,為了讓學生不僅會唱歌,還要清楚唱的是什么?怎樣唱?為什么要這樣唱?怎樣唱的更好?這就需要在針對于音樂課堂教學過程中,要了解和掌握教學內容的條理性和層次感,循序漸進,深層次的進行探討和反思。
一、音樂課堂的教學重點是什么?
音樂課不單純是唱歌課,也是通過學習歌曲演唱來了解音樂知識和拓展藝術視野的途徑。以前課堂上所謂的“唱歌”,就是老師教會學生唱會旋律就可以了,也不管歌唱的`方法和歌唱的狀態(tài),以及對歌曲的感情處理等,比如有的歌曲離我們現在的生活已經是很遙遠的事情了,像一些抗戰(zhàn)時期創(chuàng)作的歌曲,比如:《松花江上》、《游擊隊之歌》等,現在的孩子們包括我都沒有經歷過那個年代,顯然對歌曲的感情就很難掌握了,那么學起歌來的興趣自然就沒有那么高漲了,所以就要求在教授這類題材的歌曲時,應該對歌曲的時代背景做詳細的介紹,立體的讓學生真正了解歌曲的時代背景,教師以正確的歌唱方法來引導學生來演唱,這樣本來單調的音樂課堂就會豐富起來。所以,音樂課堂的教學重點是什么?我本人總結起來就是:興趣的培養(yǎng),對歌曲學習過程中的興趣的培養(yǎng)。當然,樹立良好的歌唱自信心,也是很重要的一步,大家都知道自信心對人的重要性,一個人如果沒有好的自信心,那他無論做什么事情都會一事無成。而自信心對一個歌唱者來說更為重要,那要怎樣才能樹立學生的自信心呢?就是需要師
生雙方共同合作才能達到的。比如在上課的時候找出學生歌唱的不足之處進行糾正的時候要切忌挖苦嘲諷,這會嚴重打擊學生的自信心,應該多給學生一些表揚和肯定,及時留意每一個學生的心理變化,保持和培養(yǎng)學生的自信心。
二、課堂教學過程中的重點是什么?
在音樂的課堂教學過程中,課堂的導入尤為重要。重視導入環(huán)節(jié)的設計,就是看一個教師對本堂課的掌控力和準備工作是否完備。導入是引發(fā)學生對音樂課堂產生興趣及熱情的導火線,也是學生體驗音樂和參與音樂活動的第一個重要步驟。良好的導入會使學生從上課之初就被深深吸引。讓學生積極主動地參與到課堂氛圍之中,音樂課堂既是生動活潑的,也是激發(fā)學生學習興趣和有著特殊教育意義的,所以,課堂的導入,精、準、到位,意義重大,也是課堂教學過程中當之無愧的重點。
總之,在音樂課堂教學當中,只要我們摒棄長期形成的以技能技巧為中心的教學方式,堅持以音樂審美為核心,以學生為本的教育觀念,音樂課堂的教學審美功能一定會得到發(fā)揮。教師與學生的音樂文化素養(yǎng)與藝術情操也一定能得到共同發(fā)展。
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